martes, 31 de enero de 2012

WARCRY: Madrid 21.01.2012. Crónica y fotos

Texto: Larry Runner
Fotos: Sergio Blanco

El sábado anterior los habíamos disfrutado en Bilbao y afirmamos en nuestra crónica que las dos horas y media de show se nos habían hecho cortas. Superar el listón nos parecía difícil. Pues bien, a la conclusión del concierto del Palacio Vistalegre del pasado sábado, salimos con la sensación de que lo de Bilbao había sido poco más que un buen ensayo en comparación con el show de la capital.

Y es que eran muchos los factores a tener en cuenta para el concierto de Madrid como para permitirse el lujo de pasarlos por alto. La banda programaba la grabación de su segundo DVD en vivo, y para ello tiró de largo en los preparativos. Trataré con esta crónica no rehuir ninguno de los detalles que acontecieron, aunque la labor se antoja harto complicada. De todas formas, las fotos del maestro Sergio Blanco ilustran mis palabras y sirven para esbozar lo que se perdieron aquellos que no acudieron a Madrid. Alguno se arrepentirá cuando lo vea en el DVD, aunque seguro que algo así se tendrá que volver a acometer en el futuro. No sería justo para los seguidores de la banda que no se repitiera.

El montaje comenzó 48 horas antes del evento. Ya el jueves se estaba habilitando el escenario. Las cosas labradas con tiempo, suelen salir bien, y en este caso ni la banda, ni su management, ni nadie cercano a ellos, quería desatender ningún detalle ni que el azar tuviera nada que ver en el resultado. Todo debería  ir ajustado al milímetro para intentar que el resultado fuese superior.

Gracias a Aníbal Siñeriz, tuve la suerte de poder acceder al recinto mucho antes de la apertura de puertas al público. Así me percaté de muchos detalles que de no ser así, probablemente me hubiesen pasado desapercibidos. Por encima de todo llamó poderosamente mi atención el montaje situado en la parte opuesta al escenario. Lo que en otras ocasiones es una mesa de sonido y poco más, parecía la sala de mandos de Cabo Cañaveral. Mesas para el sonido del directo, para la grabación, para las luces, y gran parte del equipamiento por duplicado, preparado para cualquier desgracia que pudiera acontecer durante el evento. Listo para recurrir a ello en caso de necesidad. Máximos detalles para un colosal evento. Las caras de tensión en los técnicos reflejaban la inmensa responsabilidad que recaía sobre sus almas.

El centenar de fans que accedieron a comprar su abono con derecho a Meet & Greet disfrutaron de cada uno de los segundos que pasaron en compañía de la banda. A cambio del esfuerzo económico fueron recompensados con varios detalles exclusivos tales como una camiseta conmemorativa del evento, un parche, postales, etc, todo ello incluído en una bolsa a modo de "full metal bag Wackenera".

La multitud se agolpaba a las puertas y la cola daba vuelta a varias calles. El personal de seguridad de la plaza de toros se vio desbordado por la tremenda afluencia de público, lo cual propició que los últimos de la fila accedieran al concierto cuando la banda estaba ya interpretando el tercer tema de su repertorio.

El aspecto de la Vistalegre era el de las grandes citas, algo que yo personalmente había vivido afortunadamente en muchas ocasiones pero siempre con bandas extranjeras, nunca con una banda de las nuestras. Desde los tiempos en los que Obús y Barón llenaban pabellones hasta nuestros días, solo Mago de Oz puede presumir de liar algo así. Aunque en el caso de los madrileños, hay que apuntar que a día de hoy, la mayoría del público que les sigue no es el que viste habitualmente de negro. Aspecto que no digo que no pase con WarCry, por supuesto. También entre los presentes había parte de público poco heavy. Y luego explicaré el porqué de esta afirmación.

Como pasó en Bilbao, todo el escenario estaba recubierto con lonas, para que ni un solo engranaje del tablado  quedase a la vista. En el frontal, cinco cañones de fuego, de los que se hizo muy buen uso y que a casi más de uno le queman las pestañas. Al fondo, la pantalla. Todo la trasera del enorme escenario era un video-world que estuvo durante todo el concierto emitiendo diversas imágenes,  en la mayoría de los casos inéditas y diseñadas para la ocasión. Un derroche visual sin precedentes en la trayectoria de la banda. Un lujo de trabajo. Un despliegue a la altura del evento. Pero todo ese derroche de visuales no nos iba a distraer de lo importante, y de lo que realmente nos llevó allí a miles de almas congregadas: la música.

Una vez más los cinco componentes de la banda saltaban al escenario, y como viene siendo habitual en esta gira, acompañados a los coros de los geniales Ruth Suárez (ex-Darna) e Iván Blanco (ex-Avalanch). Se avecinaba una noche de emociones y de sorpresas. Se sabía de la presencia de un invitado internacional, pero solo la ganadora del concurso celebrado al efecto, sabía quién era y no lo iba a ir pregonando. Con lo cual, al comienzo de la actuación la intriga continuaba y se seguía especulando con diferentes nombres.
El espectáculo comenzó con un preámbulo durante el cual el nombre de los protagonistas iba apareciendo en la gran pantalla. Imágenes en video de todos y cada uno de los componentes y sus nombres en letras bien grandes. El ruido emergente de las voces del impacientado público era ensordecedor.

Despegaron como en Bilbao, con dos temas de sonido épico: “Alma de conquistador” y “Alejandro”. En esos primeros instantes de concierto me situé en la parte trasera, algo nada habitual en mí.  Las ganas de ver el espectáculo completo me llevaron a ello. Así pude disfrutar al máximo de la pirotecnia de los gerbs en el primero de los temas y del alucinante video lanzado con “Alejandro”. Las llamas volvieron a aparecer en el tercer tema “Anticristo”, que lució un gran nivel merced a un visual especialmente editado para el momento.

La salida había sido impresionante,  energía arrolladora en estado puro . El público se volvía loco, nos volvíamos locos. Las cámaras giraban para uno y otro lado buscando el momento más brillante,  caras de  emoción. Banderas de los más diversos lugares ondeaban al viento, entre ellas varias de Asturias, la tierra de la banda.
Estar en la parte trasera de la zona de la pista empezaba a resultar incómodo. Lo de siempre. La gente se apelotona en la parte de atrás, sin intentar buscar un hueco donde permanecer cómodo observando el show. Reparando en la actitud de la multitud que nos rodeaba, optamos por incorporarnos hacia uno de los laterales, el izquierdo y fue realmente curioso ver que tras avanzar poco más de una decena de metros, nos encontrábamos con todo un espacio abundante para nosotros. Desde allí disfrutamos a lo grande del resto del show aunque para ello sacrificáramos un poco la visión de la totalidad del escenario. A partir de entonces dejamos de ver a los coristas, solo les oíamos.


Con “Aire” volvieron a lucir las llamas. A esas alturas los de las primeras filas seguro que tenían ya muy claro que frío no iban a pasar. El concierto transcurría sin descanso, sin paradas largas. Víctor García se dirigía al público pero sin parrafadas, hasta que de repente ocurrió algo completamente inesperado. Algo que nos iba a llamar realmente la atención por su originalidad.
Pablo García, guitarrista de la banda, se quedaba solo sobre las tablas. Dos de los técnicos de la banda aparecían por uno de los laterales para depositar en el centro del escenario una mesa con algo que simulaba ser un pulsador. En la pantalla surgía la leyenda “Concurso de Riffs”. Los técnicos Sete y David, hacían uso del artilugio mágico y con cada uno de sus toques, iban apareciendo portadas de discos míticos y conocidos por todos en la gran pantalla posterior. Pablo se convirtió en protagonista absoluto durante casi diez minutos interpretando las notas más características de temas como “Paranoid” de Black Sabbath, “Black Night” y “Smoke on the Water” de Purple, “La Grange” de ZZ Top, “Battery” de Metallica, “Symphony of Destruction” de Megadeth y hasta el “Fever” de Michael Jackson. Por cierto, hay que ver lo loca que se vuelve la gente en cuanto escucha dos notas de AC/DC. El mágico momento desembocó en el riff inicial de “La carta del Adiós”.
Con “Nuevo mundo” volvieron a exponer otro video generado para la especial ocasión. Imágenes de carabelas, océanos por conquistar, tierras vírgenes, alegorías del nuevo mundo, llenaban la pantalla haciendo que la emoción de sus fans del otro lado del charco subiera hasta lo más alto. Algo que pudimos comprobar con los cercanos a nosotros. La balada “Cada Vez”, canción que Víctor García dedicara en su día a su mujer en su álbum de debut del año 2002, se convirtió en uno de los momentos más emotivos de la noche, muy en especial para su protagonista, que asistía conmovida al concierto desde la grada.


Tras mi favorita “La Vieja Guardia” donde de nuevo emergían imágenes de héroes de nuestro rollo tales como:  Barón Rojo, Iron Maiden, Judas Priest, AC/DC o Sangre Azul, llegó el que quizás fuese el momento más especial de la noche, la aparición del invitado sorpresa.
El personaje en cuestión fue el mítico y carismático Udo Dirkscheider, antaño vocalista de la leyenda alemana Accept y en los últimos años líder de la banda bautizada con su nombre. Fue maravilloso poder ver a WarCry interpretando el clásico “I’m a rebel” de Accept y viendo a Víctor García sobre el escenario abrazado a uno de sus ídolos de toda la vida.
Mientras algunos disfrutábamos como enanos del momento, otros preguntaban por aquel personaje rubio ya entrado en carnes. De ahí mis palabras al comienzo de esta crónica cuando calificaba a parte de la audiencia de “poco heavy”. Cualquier metalhead que se precie, y que lleve en esto dos semanas conoce a Udo. No es ningún tipo nuevo, sino uno de los cantantes más famosos del estilo y una de las voces más características y carismáticas del heavy metal europeo de todos los tiempos. Una lástima que algunos no supieran apreciar el momento y el esfuerzo realizado por la banda y por su management para contar con una figura de ese calibre sobre el escenario. Otros habrían matado por poder ver juntos en directo a WarCry y Udo.

No solo brillaron Víctor García, Pablo García y el invitado Udo. Como ya resalté en la crónica de Bilbao, me fascina la nueva actitud de Roberto García en el bajo. Como decía una amiga el sábado "mas heavy que una lluvia de hachas". Está en un momento dulce. De Santi en los teclados y Yugueros tras la batería ya no se me ocurren calificativos. Solo hay uno que les haga justicia: perfectos. Llenan el escenario con su actitud y buen hacer. Su profesionalidad y maestría individual aportan grandes mimbres al  grupo.


Tras “Libre como el viento” se retiraron durante unos minutos para regresar con un bis de tres canciones, que concluyó con la fundamental “Capital Lawrence” mientras que gracias a las imágenes proyectadas, parecía que nevaba sobre nuestras cabezas.

La apoteosis final fue, como siempre, “Hoy gano yo” lanzando llamaradas al rítmo de la melodía y despidiéndose luego todos y cada uno de los artistas -Udo incluido- de la feliz audiencia de Vistalegre.
Veintiséis temas. Casi tres horas y una vez más se nos hizo corto. Sin duda el sábado ganó WarCry.

Gracias a la banda por hacernos sentir parte de vosotros. Ruth e Iván incluidos, por supuesto.
Gracias a Sergio Blanco por su amistad y sus fotos. Me vaya mal o vaya bien siempre sabrás que aquí estaré.
Gracias a los técnicos que llevaron adelante todo con tremenda profesionalidad, especialmente a aquellos  con los cuales tenemos ya una relación más cercana: Ian Alvarez, Dani Sevillano, Dani Alonso, Dani González, Jose Angel Ordiz, Sete, David a.k.a. "El Congrio" y Rafa Montes.
Gracias a Kilo y sobre todo gracias a Aníbal Siñeriz por tratarnos de lujo.


domingo, 29 de enero de 2012

Diario de un Metalhead en la Radio con Víctor de We All Fall e Ian de Absentia. Programa nº15. 26.01.2012

Para aquellos que no pudieron escuchar en vivo el programa del pasado Jueves, en el que entrevistamos vía telefónica a Víctor de We All Fall. Además Ian Alvarez de Absentia, nos contó los últimos detalles sobre la presentación de su nuevo disco "Our Bleeding Sun" en la Sala Kandela de Oviedo. Dejamos aquí diversos enlaces para escucharlo/descargarlo.

Puedes escuchar el programa aquí.

Puedes descargártelo  aquí.

Puedes descargarte solo la entrevista a Víctor aquí.

Para saber la última hora de Absentia pincha aquí.

Diario de un Metalhead se emite en Radio Ujo 107.2 FM para la zona de Mieres (Asturias) y on-line todos los jueves a las 11 de la noche (hora peninsular española). Si nos escuchas desde otro país, puedes saber tu horario pinchando aquí.

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sábado, 28 de enero de 2012

Otra noche mágica para la Sala Quattro: LOS SUAVES


Lo de la Quattro no es broma. Además de la ya anunciada fecha de Primal Fear con Brainstorm y una tercera banda por anunciar, se suma hora una fecha con uno de los clásicos del rock nacional, los gallegos Los Suaves.

No será la primera vez que Yosi y compañía visiten el templo avilesino. En esta ocasión su actuación servirá como cierre al ciclo de conciertos organizados para conmemorar el 30 Aniversario del Programa de rock más legendario de Asturias, el Derrame Rock.

 Döria y una banda local acompañarán esa noche a los orensanos.

Las entradas en los puntos de venta habituales al precio de 15.-€ en anticipada y a través de ticktackticket y en taquilla a 20.-€

© Larry Runner 2012

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Diario de un Metalhead: Entrevista a Döria
Próximos eventos de GMF Concerts
La Sala Quattro regresa con Primal Fear
Blind Guardian. Crónica concierto Avilés 2002

martes, 24 de enero de 2012

Live For Madness Metal Fest II el 10 de Marzo en Ourense.


Desde la vecina Galiza, concretamente, desde la ciudad de Los Suaves y ahora del Derrame Rock, Ourense, nos anuncian la celebración de la segunda edición del festival Live For Madness.

lunes, 23 de enero de 2012

El Heavy Metal retorna a la Sala Quattro de Avilés: PRIMAL FEAR

Por fin alguien se ha atrevido y el heavy metal volverá a darnos noches gloriosas en el que en su día fue nuestro más querido teatro de los sueños, la avilesina Sala Quattro.

La cita será el viernes 20 de Abril y la banda será una vieja conocida de los metalheads asturianos, ni mas ni menos que los alemanes PRIMAL FEAR que en 2010 estuvieron en la Semana de la Juventud de Turón.

Los invitados serán BRAINSTORM, que visitarán Asturias también por segunda vez tras aquel paso por la Sala Albéniz en compañía de los ovetenses Absentia.

La fecha formará parte de un tour que les llevará por cuatro ciudades españolas. Aún falta por confirmar la tercera banda del cartel.

Se termina así con los rumores que circulaban desde hacía ya tiempo a través de la red y que situaban a Primal Fear en Gijón.

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Primal Fear en Turón
Brainstorm en Xixón

sábado, 21 de enero de 2012

Crónica concierto: WARCRY. Bilbao. Sala Santana 27. 14.01.2012

WARCRY
Lugar: Sala Santana 27, Bilbao.
Fecha: Sábado 14.01.2012
Entrada: 20 euros.
A estas alturas de la película, de mi película, casi ya no me preocupa ir a conciertos y que el grupo sea muy bueno o no tanto, pero si es bueno, genial. No me preocupa ir y no conocer ni un solo tema, aunque si los conozco, mucho mejor, por supuesto. No me preocupa que los músicos no sean los mejores virtuosos, pero si lo son no renegaré de ellos. Lo único que realmente me preocupa es pasármelo bien y si además es en buena compañía pues muchísimo mejor. Como a todos.

El sábado pasado, lo llevábamos todo de cara. Era un día de suerte y lo sabíamos. En el concierto que íbamos a ver en nuestra sala favorita de Bilbao, en la Santana 27, se iban a dar todos y cada uno de los factores que me pueden hacer feliz cuando asisto a ver a una banda en directo.
Un muy buen grupo, con excelentes músicos, con grandes canciones y además rodeado de amigos, muchos de ellos procedentes de nuestra Asturias del alma.

Y es que WarCry, a día de hoy, siguen sin ser profetas en su tierra, pero nada más que cruzan nuestras fronteras son los más grandes. Por eso los que somos seguidores suyos y tenemos la fortuna de compartir “nacionalidad” con ellos, si queremos verles en directo tenemos que liarnos la manta la cabeza y viajar como lo hacemos para ver a las más grandes bandas del planeta. A Bilbao, a Barcelona, a Madrid ...

Quizá sea culpa suya. Son gente sencilla, con los pies en la tierra, y tan cercanos que son capaces de charlar con cualquiera que se les acerque y tomarse con él una cerveza, lo que hace que incluso aguanten a veces mucho más de lo que otros pudiéramos soportar. Gente así de campechana, ¿como va a ser importante?
Probablemente si se comportasen como “estrellonas” que dirían en Xixón, se les respetase más a éste lado del Negrón. Pero eso no va con ellos y tras tantos años ocupando el “Trono del Metal” español, creo que puedo afirmar con rotundidad que tal cosa no va a ocurrir.

Sus conciertos se convierten desde el primer minuto en un karaoke. Es imposible resistirse a no cantar todas y cada una de sus canciones. Inverosímil limitarse a unicamente observar el espectáculo y no mezclarse con él. Y eso que, en esta gira, hay tantos detalles, que uno no sabe donde mirar.

El escenario está completamente cubierto de lonas, como solo los grandes suelen hacer. No se ven andamiajes, ni cables, ni monitores. Miras a las tablas y solo ves músicos. Todo ese attrezzo dota de un plus de espectacularidad al show.

Por supuesto no se me va a olvidar el tema de los visuales. Una pantalla colgada a la espalda de la batería, no dejó de mostrar imágenes durante las dos horas y media de show. Algo que desgraciadamente no suele ser habitual.
Pero por encima de todos los valores añadidos que nos podemos encontrar en esta gira de “Alfa” brilla uno especialmente: los coros. Durante las últimas actuaciones, WarCry ha visto aumentada su nómina de componentes con dos personas más, viejas conocidas de la banda y también del gran público. Víctor ya no está solo ante el peligro del micrófono. Dos amigos, chica y chico, le apoyan en las labores corales. La guapa Ruth Suárez, que en su día liderara a los añorados Darna es la parte femenina. La masculina está representada por Iván Blanco, el que en su día fue teclista de los Avalanch de la mejor época, los de el “Llanto de un Héroe” y “El Angel Caído”. Antiguo compañero de fatigas de Víctor y Roberto García en aquella banda que por entonces destacó con luz propia sobre todas las demás de la escena ibérica y abrió camino a muchas nuevas bandas la mayoría de las cuales fueron desapareciendo con el paso del tiempo.
Y por supuesto, lo más importante, la música y la voz. La voz del que probablemente sea el líder heavy con más carisma del mundo de habla castellana. Hace bien poco, hablando con músicos de otra banda a la que quiero mucho, uno de ellos me decía literalmente “tocamos nosotros, que somos unos muñones, con Víctor y triunfamos igual”. No se si llegaría a tanto y no creo que lo sepamos en mucho tiempo. La banda hoy en día está formada por grandes instrumentistas y se la siente más unida y compacta de lo que nunca haya estado a lo largo de su historia. O al menos desde fuera es la imagen que se percibe. De todas formas, los que decían lo de muñones tampoco lo eran, que quede claro.

El comienzo del repertorio fue toda una declaración de principios. Iban a por todas con “Alma de Conquistador” seguida de “Alejandro” y en menos de un cuarto de hora estábamos desgañitándonos con el “da igual” de “La Muerte De Un Sueño”. Nos habían dicho que aquello iba para largo y el principio había sido enloquecedor.  Es más, notamos a Víctor García bien desde el primer momento, algo que no suele ser habitual en él, ya que siempre que le he visto, parece que le cuesta trabajo arrancar a tope, y hasta el tercer tema no se le ve a tope. En esta ocasión arrancó como el Renault de Alonso de los buenos tiempos.

“Contra el viento” nos encaminó a la calma, que no a la pausa. Algo que duró a través de “La carta del adiós” y “Coraje”. Las hostilidades regresaron con “Aire”.
El show iba transcurriendo con momentos más acelerados y otros más tranquilos. Con “Amistad” echamos de menos a algún amigo cercano y sacamos el iPhone para mandar un mensaje. “Nuevo Mundo” me recordó, gracias a la labor de Santi en los teclados, a Dream Theater.

“La Vieja Guardia” con el paso del tiempo se ha convertido sin duda en mi favorita. Me trae grandes recuerdos, y las fotos al final de algunas de las bandas que más momentos de felicidad nos han dado en las tres últimas décadas me llegaron a emocionar. Empezando por Iron Maiden, tienen su momento Judas Priest, Stryper, Manowar y hasta los mismísimos Sangre Azul.  Emocionante.
A falta de solos largos, Pablo García se lució de lo lindo en “Un poco de fe”. Espectacular ejecutando el solo con su instrumento a la espalda. Aunque de todos ellos, el que más me gustó fue Rober García. Al bajista lo vi más activo que nunca. Su imagen ha ganado con el tiempo y en concierto se presenta mucho más espectacular, interactuando mucho más con sus compañeros y con el público, y no quedándose al fondo como hacía antes, cuando la banda contaba con dos guitarristas. Así da gusto.

Hasta dos bises tuvieron que hacer los asturianos antes de poder irse. En el primero interpretaron tres temas: “La vida en un beso”, “El Guardián de Troya” y la imprescindible “Capitan Lawrence”.
El segundo fue el cierre definitivo, con la habitual e hímnica “Hoy gano yo”. Dos horas y media, veinticuatro temas y... se nos hizo corto.

El sábado en Madrid, en el Palacio Vistalegre, grabación de su segundo DVD en vivo. Por tanto habrá más y mejor. Sin duda. Una vez más tenemos que decir la célebre frase de “Que no te lo cuenten”. Yo no me lo pienso perder.

Repertorio:

1. Alma de conquistador.
2. Alejandro
3. Anticristo
4. La muerte de un sueño
5. Contra el viento
6. La carta del Adiós
7. Coraje
8. Aire
9. Recuérdalo
10. Amistad
11. Tu recuerdo me bastará
12. Nuevo mundo
13. Devorando el corazón
14. La Vieja Guardia
15. Cobarde
16. Un poco de Fe
17. Tu mismo
18. Ardo por dentro
19. Espíritu de amor
20. Libre como el viento

Primer  Bis:
21. La vida en un beso
22. El guardián de Troya.
23. Capitán Lawrence.

Segundo Bis
24. Hoy gano yo.
Texto y Fotos: Larry Runner

viernes, 20 de enero de 2012

Diario de un Metalhead en la Radio con Exo de Noctem. Programa nº14. 19.01.2012


Para aquellos que no pudieron escuchar en vivo el programa del pasado Jueves, en el que entrevistamos vía telefónica a Exo de Noctem, dejamos aquí diversos enlaces para escucharlo/descargarlo.

Puedes escuchar el programa aquí.

Puedes descargártelo  aquí.

Puedes descargarte solo la entrevista aquí.


Diario de un Metalhead se emite en Radio Ujo 107.2 FM para la zona de Mieres (Asturias) y on-line todos los jueves a las 11 de la noche (hora peninsular española). Si nos escuchas desde otro país, puedes saber tu horario pinchando aquí.

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WE ALL FALL: Paradise Paradox

We All Fall, banda originaria de Aranjuez, nace en el año 2005. Un año más tarde graban una primera maqueta y comienzan a moverla para darse a conocer, con lo que consiguen dar sus primeros conciertos por la zona sur de Madrid y por la provincia de Toledo.  

Esa primera maqueta capta buenas críticas en algunos medios especializados, entre ellos la revista Heavy Rock, donde la nombraron “Demo del Mes”. Animados por el pequeño éxito, aumentan su nivel de trabajo y de autoexigencia, lo cual provoca uno de sus miembros fundadores abandone la formación.

En 2008 registran una segunda demo con el título de “A Tunner To The Mind”, ya con un sonido más actual y muy cerca del estilo que la banda hoy en día practica.


Tras seis años de trayectoria musical y habiendo compartido escenario con Inntrance, Jorge Salán y Angelus Apatrida entre otros, editan su primer trabajo serio titulado “Paradise Paradox”, álbum que contiene ocho cortes más un bonus track. 

La corta instrumental a base de guitarra española “Paradise” sirve como punto de partida a la excelente experiencia en que se convierte la escucha de “Paradise Paradox”. A partir de entonces se produce un viaje por algo más de cuarenta minutos en los que te encontrarás con una música a la cual no sería justo ponerle una etiqueta. Pasaría como en el caso de los asturianos Boneshawk, que de tener que ponerle una, esa sería simplemente “Metal”, pues en el trabajo encontrarás partes muy técnicas, casi progresivas diría yo, pero también momentos de auténtica locura agresiva death.

No todo es cera descontrolada, hay por supuesto hay partes melódicas y la voz pasa de lo gutural a casi el grunge. En este sentido, el trabajo efectuado por Víctor Prieto es brillante. Las guitarras tan pronto se llenan de melodía como se pavimentan de velocidad. La batería tiene un papel centelleante.

Con el paso de las escuchas, la larguísima "Blackened Tied", de nueve minutos, se ha convertido en mi favorita, con muchos cambios de ritmo, partes pegadizas y pasajes que me recuerdan a los mismísimos Metallica. Admirable.

Toda esta mezcla, toda esa fusión de estilos en lo que es un álbum de debut, podría producir la equivocada idea de que la banda no sepa muy bien hacia donde dirigir su estilo. Yo pienso más bien que la mezcla proporciona accesibilidad, para que amantes de muchos de los estilos metálicos les puedan tener en cuenta.

El abanico de potenciales seguidores puede ser muy amplio, aunque su música va dirigida más bien a los entusiastas del metal más moderno. Puede gustarle a un seguidor de Opeth, a uno de Machine Head, de Cynic (aunque no llegan a tanto desquicie) o de Communic.

Les falta para mi gusto tener temas coreables, su “Only For The Weak” particular, un poco menos sesudos, aunque “System Failure” se le comienza a parecer bastante. Cierra la grabación una versión del “Tourettes” de Nirvana, tema del álbum “In Utero”, al que han pasado por la acería convenientemente. Me gusta mas que la original.

La presentación del disco es excelente, con un libreto de doce páginas que incluye sus largos, punzantes y muy trabajados textos en inglés y que está a la altura del buen trabajo musical. 


Line-Up (de izquierda a derecha en la foto):
Felix Rincón (Guitarras)  
Rodrigo de Lucas (Batería)
Víctor Prieto (Voz)
Iván Checa (Guitarras)
Natxo Esperón (Bajo)

Tracklist:
1. Paradise (Intro instrumental)
2. Captive Of Fear
3. Murder, Slavery And Incestous Rape
4. Dead Man Walking
5. Fragile
6. System Failure
7. Blackened Tied
8. Paradox
9. Tourettes (bonus)

En nuestro programa de radio del Jueves día 26 les entrevistaremos vía telefónica y además de charlar con la banda pincharemos alguno de los temas de este buen debut llamado "Paradise Paradox".

© Larry Runner 2012


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miércoles, 18 de enero de 2012

Crónica concierto: HELLTRIP + HANGIN' BALLS. Oviedo 30.12.2011

HELLTRIP + HANGIN' BALLS
Lugar: La Antigua Estación, Oviedo
Fecha:  Viernes 30 de Diciembre de 2011

Nuestra última noche de rock, la número treinta y nueve del año 2011, tuvo lugar en Oviedo, en La Antigua Estación y con dos bandas asturianas a las que personalmente adoro desde le primer momento en que las conocí.

HANGIN’ BALLS
A Hangin´ Balls, que fueron los encargados de coger las riendas a la noche, hacía demasiado tiempo que no les veía en concierto. Concretamente desde el Vaques del 2010. Y eso que el año pasado, gracias a nuestro granito de arena, estuvieron en el concierto de la Semana de la Juventud turonesa, aquello que pronto algunos pasaron a bautizar como Turón Metal Fest.

Año y medio sin verles, para confirmar que distan enormemente de aquellos Hangin’ de los principios, que vivían a sombra de otras bandas de la ciudad, y que a lo sumo aspiraban a ser teloneros de The Punishers.

Mucho han cambiado los tiempos para esta formación que tristemente, por razones laborables en la mayoría de los casos, no ha podido tener la continuidad que nosotros desearíamos y que seguro desean los protagonistas.

No conocí la inmensa mayoría de los temas que sonaron durante su actuación. Quizás me la colaron tirando bien de versiones para mi desconocidas, pudiera ser. Quizás es que en todo este tiempo hayan compuesto varios temas que yo aún no he tenido el privilegio de escuchar. Solo se que sonaron a banda gorda, y que a pesar de haber abierto ellos la velada, La Antigua Estación ya estaba casi llena para verles a ellos. Casi nadie se lo quiso perder.

Se les advierte cada vez más seguros sobre las tablas, como si de una banda veterana se tratara y lejanos quedan aquellos comienzos titubeantes cuando presentaban su demo “We Sold Our Ass for Rockandroll!” Ha transcurrido más de un lustro desde entonces y a día de hoy no tienen nada que envidiar a otras bandas carbayonas.

HELLTRIP
Llegaba impaciente, casi con temor. Con el miedo de que lo que iba a ver no me gustase. Me considero fan de Helltrip desde que los conocí. Desde que compré el “Risk Your Soul” hace años en la desaparecida Buraka, como contaba no hace mucho en el programa de radio con motivo de la entrevista que les hice.

Y es que como todo el mundo sabe, los Helltrip de ahora no son los mismos de hace unos meses. Lolo ya no está con ellos, y ese cambio en la formación, hacía que, personalmente, me diese miedo verlos en vivo.

Siempre que un grupo pierde a uno de sus miembros importantes, y Lolo lo era, las cosas se pueden ver complicadas y una banda se puede ir al traste por ello. Así que, lo dicho, acudía con temor  al concierto porque lo que fuese a ver no me gustase. Y es que yo si voy a ver a un grupo y no me gusta, cuando me preguntan al terminar la actuación no se disimular. Y se que se me nota.

Por fin saltaron al escenario los “Rolling Stones de Mieres” que llaman algunos de forma irónica. ¡Cuanta verdad! A día de hoy ninguna formación rockera asturiana está a su nivel.

Venían de girar por buena parte de la geografía española. La Coruña, Vigo, Cerdanyola, Gijón y Barcelona les han visto pasar en los últimos tiempos. Conciertos que han servido para que el nuevo componente, el guitarrista Kike Sanchís, se haya ido acoplando. Algo que le ha venido bien sin duda antes de afrontar el examen en el que se había convertido este concierto en La Antigua Estación.

¿Ha cambiado Helltrip? Si, por supuesto.

¿Ha cambiado a mejor o a cambiado a peor? Ha cambiado. Ni a mejor ni a peor. Es una muy buena banda, como lo era antes. Pero es una banda distinta. Quizás esté ahora mismo a un noventa por ciento de lo que era.

¿Que es lo que le falta a los actuales Helltrip para estar al nivel que tenían? Quizás un poco más de acoplamiento y temas nuevos que hagan que Kike Sanchís tenga algo más de protagonismo y no parezca  un artista secundario en la banda.

Y es que en los Helltrip actuales, el peso de los shows lo llevan Tocado (bajo y voz) y Guzmán (guitarra y voz).

Tocado, aka “Mr. Touched One” se encarga de la voz en muchos más temas de los que se encargaba antes. Toma por ello gran parte del protagonismo de la banda. Pero con el cambio en la formación el que de verdad ha ganado mucho en su papel es Guzmán, alias “Sr. Happy Man”, según  figura en el libreto de “Animal”.

Antes cantaba un tema en cada concierto. A lo sumo dos. Ahora mismo no recuerdo cuantos interpretó en el concierto del viernes, pero fueron unos cuantos más. En esta ocasión, otra vez fue incapaz de quedarse durante todo el concierto en el escenario, y de nuevo se dio una excursión por toda la sala para en un momento dado rasgar las cuerdas de su guitarra arrodillado en el suelo en medio del público. Momento en el que fue abrasado por los flash de cuantos le rodeaban.
Hay un cambio importante que significar y es que se ha producido en la banda es el endurecimiento de su sonido. Un azote sin piedad. Son más rock y menos pop. Los sonidos más comerciales han desaparecido de su repertorio y el show se llena de una despiadada intensidad. Sin altibajos, Sin margen al respiro.

Me gustó todo el show, pero destacaría algunos momentos realmente vibrantes como cuando sonaron “Inseparable”, “Basura”, “Miedo 2.0” y sobre todo “Animal”. Creo que los temas en castellano, definitivamente, conectan mejor con el público. Al menos las reacciones de la audiencia así me lo transmitieron a lo largo de toda la noche.

Además del torbellino de los temas propios, hubo tiempo también para las versiones. Mi favorita "Massacre" de Thin Lizzy volvió a traernos muy buenos recuerdos del pasado y la final “Kick Out the Jams” de los históricos de Detroit MC5, que en su día me descubriera en mi adolescencia aquel profesor de informática que me enseñó a dar mis primeros pasos cibernéticos a los mandos  de un Spectrum.

San Sebastián y Valladolid les verán en fechas cercanas. Pronto estarán también en Madrid, en la Sala Live acompañando en el cartel a los valencianos Uzzhüaia y a no mucho más tardar anunciarán otras tres fechas por la geografía española junto a los creadores de “13 Veces Por Minuto”.

Han vuelto fuertes. Martilleando más que nunca. Incontestables.

Texto: Larry Runner
Fotos: Jose Manuel Ferreira

© Larry Runner 2011

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sábado, 14 de enero de 2012

Diario de un Metalhead en la Radio con Suso Valcárcel de The Mirage. Programa nº13. 12.01.2012


Para aquellos que no pudieron escuchar en vivo el programa del pasado Jueves, en el que entrevistamos vía telefónica a Suso Valcárcel de The Mirage, dejamos aquí diversos enlaces para escucharlo/descargarlo.

Puedes escuchar el programa aquí.

Puedes descargártelo  aquí.

Puedes descargarte solo la entrevista aquí.


Diario de un Metalhead se emite en Radio Ujo 107.2 FM para la zona de Mieres (Asturias) y on-line todos los jueves a las 11 de la noche (hora peninsular española). Si nos escuchas desde otro país, puedes saber tu horario pinchando aquí.

Enlaces para escuchar Diario de un Metalhead on-line: 
Programa y chat aquí

Página principal de la emisora (pulsar en el botón de play situado bajo la leyenda "on air") aquí 

En caso de que estas dos opciones fallen, hay una tercera vía, pinchando aquí

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viernes, 13 de enero de 2012

THE LAST VEGAS: Entrevista a Chad Cherry, vocalista de la banda: "¿Me estás llamando sleazy?"

Como habíamos anunciado hace unos días, el Domingo 5 de Febrero estarán actuando en Xixón, y más concretamente en la Sala The Monkey, los americanos de Chicago The Last Vegas. Ante la inminente visita de la banda y para saber qué nos espera en ese concierto, nos pusimos en contacto con Chad Cherry, líder y vocalista de la banda, para hacerle unas preguntas.